《作曲与分析·音乐结构：形态、构态、对位以及二元性》是国家社科基金艺术学项目（10BD039）。《作曲与分析·音乐结构：形态、构态、对位以及二元性》以结构学理论为经，以分析方法为纬，立足于作曲实践，将音乐结构的认知范围扩大到数学、物理学、生物学、历史学、哲学以及美学等多个领域和多重层面；用多元方式和视角层层透视音乐结构形态的诸种问题，以形成并构建对音乐结构和形式之逻辑构态的认知基础。在此基础上，以逆向思维方式进入音乐作品，力图还原作曲家创作时的状态及过程，并通过对该状态和过程在作品中显露出来的形式化内容的分析和解读，找到深入作品内核*为便捷与合理的路径，由表及里地论证音乐作品的深层结构——天然结构态；再通过多视角、立体化地揭示音乐结构的对位关系，进一步探求音乐结构的静态文本与动态音响之间的二元性特点及关系并试图寻找两者同一的合理路径，*终对作品的内涵做出有说服力的学术及人文阐释，从而为音乐创作、表演、研究和审美提供有价值的经验。
　　《作曲与分析·音乐结构：形态、构态、对位以及二元性》实现了*初的目标：一方面，从音乐结构的多元透视界定了结构存在的基本条件，到追溯音乐结构的深层原则以提出并完善了天然结构态体系；从结构对位阐释音乐作品存在的方式，到结构二元性探究以打通创作、演绎、接受这音乐活动之一体环链，其研究理路清楚地呈现出一条带有元理论特征的逻辑线索。另一方面，行文顺序与体例以及大量的分析谱例（其中超过80％的谱例为大多数曲式与作品分析教材所未涉及的，近50％的谱例为20世纪以后的音乐创作）不仅为元理论的成立提供了实证范例，同时也为教学提供了循序渐进和充足的内容。可以说，由于本研究注重了科研与教学的一体化功效，因此《作曲与分析·音乐结构：形态、构态、对位以及二元性》既可作为科研成果，亦可作为独立完整并体系化的教学材料。