《宇文所安作品集（套装共7册）》（2014最新版）是宇文所安作品集的最新修订版。
　　《追忆》是宇文所安最富盛名、最“成功”的代表作，是其尝试把英语“散文”(essay)和中国式的感兴进行混合而造成的结果。初版于1986年。作者从汗牛充栋的古典文献中拣选了十数篇诗文，出其不意地将它们勾连在一起，通过精彩的阅读、想象、分析与考证，为我们突显了一个中国古典文学的经典意象和根本性的母题：追忆。
　　《初唐诗》为宇文所安的成名作，1977年初版以来便在汉学界和中国古典文学研究界影响很大，至今仍是一本独树一帜的断代文学史。作者率先将初唐诗作为一个整体进行系统性地研究，并开掘了此后唐诗研究的一个方向，而其研究思路和研究视角更是令人耳目一新，启发良多。
　　作者从文学史的角度，系统性地处理了从南朝宫廷诗到盛唐诗之间近百年（618年－约713年）的初唐诗歌，它的历史定位，它的经验、规律与轨迹。从初唐四杰、陈子昂到沈佺期、宋之问；从宫廷诗的惯例到律诗、古体诗的逐步成熟；从时代氛围、宫廷政治到文化生活对诗歌写作的影响，作者一一细梳了夹处于强大的宫廷诗传统和潮流下的初唐诗人们如何既利用、完善又对立与突破既有的诗歌规范，从而缓慢地向盛唐诗过渡与迈进。
　　《中国“中世纪”的终结》是宇文所安唐代文学“四部曲”之三，但去初、盛唐诗的写作已有15年。鉴于中唐文学的复杂性和特殊性，本书并不像前两部一样是完整的专著，是“诗歌史”，而是由七篇论文组成。这些论文具有文学史性质，但本身并不构成一部文学史；而由于中唐文学在风格、主题及处理的范式上远较初、盛唐复杂，且诗歌、传奇及非虚构性的散文享有共通的旨趣，因此更不适宜称为“中唐诗史”。但这些论文却透过不同类型的文本和文体来探讨一系列相互关联的问题，这些具体的问题就其性质而言与文化史或社会史等更大的领域息息相关，从而构成了中唐“文学文化”的一副气质独具的概貌。
　　《盛唐诗》认为中唐是中国的一个历史分水岭，某种程度上是一种“现代”的开端。他这样解释：“中唐是中国文学中一个独一无二的时刻，又是一个新开端。自宋以降所滋生出来的诸多现象，都是在中唐崭露头角的。在许多方面，中唐作家在精神志趣上接近两百年后的宋代大思想家，而不是仅数十年前的盛唐诗人。” 由此我们可以更好地理解为何中唐意味着“中世纪的终结”。
　　《中国早期古典诗歌的生成》展现了文学研究不那么可爱的一个方面：研究诗歌的内在运作机制，以及它的断片是如何被挑出来，组合为一个美丽的整体。……“西方”学者和东亚学者有一个根深蒂固的习惯，也即将文本当作其创作时刻的本来状态对待。但在理解早期诗歌中没有比这更加误导的观念了：早期诗歌是一个存在于复制状态中并通过复制而为我们所接受的诗歌系统。知道和传播诗歌的人、表演诗歌的乐师以及后代的抄写者和文学选集的编者都会对它们进行复制。而在复制的时候，所有这些人都会按照自己的需要改动文本。我们将会看到，这些改动的痕迹常常十分明显，诗歌的扩张和缩短都有较大的自由度。
　　《迷楼》原指隋炀帝在7世纪初建造的一座供其恣意享乐的宫殿，其本义就是“让人迷失的宫殿”，无论是谁，只要进入迷楼，就会迷而忘返。宇文所安这部著作模仿迷楼的架构，将来自多种不同文化、多个历史时期的诗歌放在一起进行深入探讨，由此论述中西诗歌中的爱欲问题，这些诗作本来毫无归并一处的理由，然而彼此结合，却益觉其气韵生动。
　　《晚唐》是宇文所安的最新力作，是其唐代诗歌研究的终篇。
　　《追忆》《迷楼》《初唐诗》《盛唐诗》《晚唐》《中国早期古典诗歌的生成》《中国“中世纪”的终结》均为精装版，是文化类领域的文章结集，同样深受读者的追捧。