1867年印刷出版的《中国纹样》，是艺术史上的一本经典著作，作者是现代设计和色彩理论的先驱欧文·琼斯。在书中，琼斯绘制了100幅*具代表性的中国纹样，这些纹样都出自中国皇家明清陶瓷，包括青花、景泰蓝、粉彩和珐琅纹样。《中国纹样》，令19世纪中期之后的西方人，对中国纹样之美，充满了赞叹。琼斯一度是轻视中国装饰艺术的，他曾在另一本著作《装饰原理》中说过：“中国人没有能力处理传统纹饰及图样。”鸦片战争和太平天国运动后，中国的一些皇家艺术精品流向了欧洲，它们与琼斯之前见到的迎合西方喜好的“外销瓷”有着天壤之别。琼斯这才意识到，自己之前的结论太轻率了。他称赞这些作品“前所未见”“色彩和谐”“通体完美”。

　　中文版瘦长16开，保留了原图的比例。原书毕竟已经出版了150年，本书编辑参考了各种版本，力求按照青花瓷、景泰蓝、掐丝珐琅和清粉彩瓷的味道，还原图版本身的色彩。青花的幽幽蓝色，景泰蓝和珐琅器的奢华金边，粉彩的清雅细腻，校正颜色时，都要力求完美还原。本书由雅昌印制，体现了现今印刷的高水准，在2016年美国印制大奖（相当于印刷界的奥斯卡）中，《中国纹样》获得了优异奖。

　　此次推出中文典藏版，改为精装，外包纸盒。装帧设计方面力求精美，封面用细格纹纸印刷青花瓷纹样，书名处压凹，贴中式标签纸，硫酸纸腰封下花纹若隐若现。内容方面新增王冠宇博士撰写的长篇导读，该导读介绍了欧文·琼斯的成长经历、《中国纹样》的成书背景，并详细追溯了书中收录的艺术珍品的来源，通过实物资料与琼斯手绘图稿的对照，探索载有此纹样或相类纹样的器物原型，并对其形制、工艺、纹样特征以及流行时代等加以说明，为大家还原《中国纹样》所录器物的“原貌”。