《超越英雄之旅》从“人物弧线”这个关键的故事创作工具入手，介绍了一种通俗易懂、适用于各类型故事写作的创作方式，且有高度视觉化的分析图表辅助理解，极大地扩展了编剧们的叙事范围。

以往的编剧指南，大多以“英雄之旅”“三幕式结构”等定式为基础，这些定式仿佛成了令剧本结构万无一失的“神话”。但随着媒介和社会环境的变化，影视作品本身已经发生了变化。观众对非线性叙事的接受变得更加成熟，对普通人及“反英雄”的角色更为关注。非英语影视作品的传播越来越广泛，也使人们对好莱坞垄断之外的本土化故事更感兴趣，人们越来越渴望故事形态的进化。

《超越英雄之旅》接受了这些新挑战，它超越传统定式，摒弃严格的叙事结构，聚焦于“人物弧线”。作者从编剧实践和优秀影视作品中提炼出三种“人物弧线”以及两种“角色类型”，从中可以幻化出无限组合，帮助你探索和讲述更复杂、更真实、更独特的故事，并向你展示如何与世界分享你独特的、原创的声音。

在对人物弧线法则进行探讨之后，本书还就剧本实际创作过程遇到的问题提出了一些很好的建议。无论是新手编剧还是讲故事的老手，无论是电影还是剧集，都能从中获得启发。它也是媒体/电影研究以及任何创意写作课程的绝佳教材。

本书包含30部精彩电影案例分析，既有经典名作，如《教父》《死亡诗社》《星球大战》《穆赫兰道》，也有近些年的佳作，如《爱》《困在时间里的父亲》《小偷家族》《社交网络》《伯德小姐》《请以你的名字呼唤我》等。

1、这本书讲的是如何寻找故事的其他类型，寻找那些并不总是关于英雄的故事，那些关于生活中肮脏角落的故事，那里的事情没有那么简单，也不总是花团锦簇。

2、无论是像电视、电影、小说以及新闻报道这样的传统媒介，还是像Instagram、TikTok、脸书、推特这样的数字社交媒体，每当我们在其中目睹种种故事，我们总会比较和反思：我和这个故事有什么关系？它如何反映了我的世界、信仰、希望、恐惧、欲望？

3、我们透过角色的眼睛寻找自己。这是一种深层的人类冲动。我们需要故事。为什么？因为故事告诉我们，在这个巨大的疯狂世界里，我们并不孤独。

4、在一个由像英雄之旅这样的观念所塑造的世界里，人们不能接受失败，甚至不接受不起眼的胜利。我们一直在讲的故事对我们走到这一步负有很大责任。但是，我们的故事也可以引领我们通往别处。事实上，它们可以解放我们，让我们迈向自由。

5、故事可能是古老的，但讲故事的技巧总是在不断改进，因为新一代通过他们自己的眼睛在重新想象人类的经验。

6、当我们把自己的故事禁锢在严格的公式中（12步法、三幕式、英雄之旅），我们就在讲故事中自绝于真诚与真实。

7、故事揭示了我们是谁，我们爱什么，畏惧什么，梦想什么，为什么而战。它们可能不是真实发生的，但这并不代表着它们不可能是真理。这就是艺术、科学和宗教的目的。它们都在为真理而奋斗。

8、当我们相信只有一种方式来讲故事时，那就是故事开始消亡的时刻。

9、角色的选择将角色无形的情感生活变成了有血有肉的行动。它使无形变为有形。

10、有时候，当这个世界让我们沮丧时，一个讲述世事可以有多艰难的诚实故事能成为我们的救命稻草。它不会盲目地说，“振作起来，伙计”。而是说，“我听见了”。

11、没有一个专业的创意人士能跳过他们的练习。练习将冒牌货和创造者区分开来。

12、发现你独特写作声音的方法就是练习、练习、再练习！以下是一些实用建议。

打开思路，接受任何影响——艺术的、历史的、哲学的——这些都会滋养你的构思，建立写作的冲动

13、如果你想自称作家或编剧，那就有规律地写作（我是说，真的在写）。写的时间足够长，你最终就会写出一个故事草稿。当然，这只是一个草稿，还有很多工作要做。但总算有点东西了。有点儿东西总比什么都没有要好得多。

14、通过培育你的构思，让它足以激发你的写作冲动，你就可以保持精力和兴奋，写出初稿。写作过程会因为你培育的构思而充满活力和激情，并将在接下来的每一稿中继续滋长。