《永山裕子的水彩画Ⅰ：回首透明水彩》

本书将带你进入一个由日本水彩大师创造的如梦如幻的光色世界！

　　本书精选了日本水彩大师永山裕子80余幅代表性作品，部分作品还附有细节展示，在这本书里你可以从一幅幅精美的斑斓水彩画里感受到流动在纸面上的诗情画意。此外，本书中还呈现了作者在创作过程中使用的一些独特技巧和心得感悟，相信无论是业余水彩爱好者还是专业的水彩画家，都能从本书中获得美的感动和启迪，从而更加享受水彩画创作的乐趣。

《永山裕子的水彩画Ⅱ 梦 透明水彩Ⅱ“Infinité”》

本书精选日本水彩大师永山裕子的代表性水彩作品，为读者开启了一个唯美、梦幻且令人惊叹的水彩世界。

在本书中，你既可以随着缤纷的色彩徜徉在水彩流动的美妙画意中，也可以从作者言简意赅的语句中体悟到作品背后的创作心得，还可以学到一些增加画面表现力的实用技巧。相信无论是水彩初学者还是专业的水彩画家，都能从本书中获得美的感动和启迪，从而更加享受水彩画创作的乐趣。

《永山裕子的水彩画3：空》

画出目之所及的万物，画出“眼所不能见”的氛围，本书将向你展示如何借助水彩的力量，展现大千世界的美好。

本书共分五大章节，分别为花与器、花的时间、画人物、旅行的记忆以及想画的主题。精选了日本水彩大师永山裕子的百余幅经典作品，大部分作品都配有作者在创作时的心得感悟，其中一些作品还附有局部细节图以供读者仔细揣摩，少数作品更是配有简要的创作图解，为读者呈现了一幅佳作诞生的精华步骤。相信无论是初学者还是专业的水彩画家都能从本书中感受到水彩的灵动和绚丽之美，并能获得技法上的启迪。

《永山裕子的水彩画IV：品水》

观察水、感受水、自如地表现水映衬出的美的事物

每个人的生活都离不开水，这种我们习以为常的存在不仅孕育了地球上众多的生命，还为很多艺术家提供了重要的绘画灵感。清澈透亮、无色无味的水，映衬出的斑斓世界仿佛魔镜里的异域仙境。那么怎样去描绘水，展现水映衬出的万千美好事物呢？答案就在这本书里。

读优美语句，在字里行间中体悟水彩创作的绝妙方法

欣赏永山老师全新的水彩画创作，“听”她讲述创作的缘由和画作背后有趣的小故事。在感受画中用色技巧、色调排布和韵律安排等绘画要素的同时，学会如何在日常生活中汲取创作的灵感，展现不同氛围下静物或人物的情态的技巧。

穿插高清局部放大图，让你不漏掉每一个想看的细节

本书中多幅作品配有局部放大图，以供你更好地观赏画作，你可以通过更加细致、有效地临摹，提升绘画技能，进而举一反三，将学到的知识运用在自己的创作中。

《永山裕子的水彩课Ⅰ：重新开始学水彩》

本书全方位介绍了水彩画创作的相关技法，并展示了大量精美的水彩画作品。在这本初学者极易上手的入门指导书中，作者用深入浅出、易于理解的介绍方法，旨在给读者应该如何认识水彩画和如何描绘水彩画给予指导，让读者即使是从零开始学习水彩画也会非常轻松。书中有大量的分步练习，会使初学者感到水彩画并不难掌握，并且能够提高水彩画的绘制能力。通过学习本书，初学者很快就可以掌握描绘水彩画的技巧，画出美妙的水彩画了！

《永山裕子的水彩课Ⅱ：叠色渲染技法》

本书全方位介绍了水彩创作的相关理念和描绘技法，并展示了大量精美的水彩作品。本书不仅适用于零基础的水彩初学者，使其快速入门，更全面地了解水彩，享受水彩画创作的乐趣；同样也适用于那些在学习水彩道路上不断前进或是专门从事水彩创作的艺术家、插画师。

　　本书共4个章节，12堂课，从日常生活中常见的食材、器皿、瓶子和花卉入手，分步骤详细讲解各类题材的描绘方法，讲解清晰明了、深入浅出。通过学习本书，读者很快就可以掌握描绘水彩的诀窍，画出美妙的水彩画了！

《永山裕子的水彩课Ⅲ：如何画出透明感》

在学习水彩的过程中，学习者常会遇到各种问题，例如描绘物体前需要先仔细观察还是提笔就画？运笔时应该细心谨慎还是大胆果断？各种物体有特定的描绘方式吗？明明看起来很简单的物体，却为什么总画不出自己想要的样子？这些问题看似复杂，难以解决，其实只要掌握其中的规律和绘画诀窍，就能事半功倍，乐学水彩。

　　本书就是一本关于如何画好水彩的解密之作，从基础的画材知识讲起，进而详细介绍了基础水彩技法和利用明暗关系轻松作画，用背景烘托主题等实用的技巧，并有针对性地介绍了画风景和人物的实用方法，帮你迅速把握要点，突出重点。本书中大量的实例教程是创作时的必备参考，可供读者按步骤循序渐进地学习，即使是绘画新手也能轻松入门，捕捉事物之美，创作独具特色的生动作品。

《永山裕子的水彩课Ⅳ：从素描到水彩》

如果你着迷于水彩之美，却困扰于难于驾驭它；如果你在描绘水彩时，时常面临手忙脚乱，成品效果不尽如人意，甚至是一团糟的窘境；如果你想在绘画前便胸有成竹，画的过程中从容不迫；如果你想收放自如地运用各种技巧，并免于呆板流俗，那么你需要全面提升素描能力，并以此为坚实基础，进阶水彩。

　　本书共分6章，从如何观察事物的整体形态开始，以常见的花卉形态为切入点，点明观察的要点和诀窍。继而扩展开来，解析重叠角度的观察方法，并由此深入讲解常见事物的构成规律，以及在实际绘画中结合目测、运用规律的方法。最后讲解了大幅作品的创作过程。本书旨在帮你爱上素描，更加自由地描绘水彩，享受更多的绘画乐趣。