《数码单反摄影从入门到精通》
chapter1 数码影像系统
1.1 数码相机的分类
家用相机
卡片相机
长焦数码相机
数码单反相机
1.2 数码单反系统及其特点
感光元件
画幅
LCD显示屏
取景器
1.3 数码单反相机的优势
图像传感器的优势
丰富的镜头选择
迅捷的响应速度
卓越的手控能力
丰富的附件
1.4 数码单反相机的定位
入门级
准专业级
专业级
1.5 数码单反相机的选购要点
根据相机性能选购
根据预算选购
水货行货的区别与鉴定
1.6 镜头的基础知识
镜头结构
镜头口径
镜头光圈
镜头的焦距和转换系数
镜头常见词解
1.7 常用镜头的分类及其性能
定焦与变焦
广角镜头
标准镜头
长焦镜头
微距镜头
其他特殊镜头
1.8 镜头的选购及其维护
明确焦距范围
最大光圈的作用
近摄能力的重要性
镜头的描写能力
价格预算
副厂镜头的选择
水货、行货的鉴定
镜头的更换和维护
1.9 常用配件及其选购
摄影包
三脚架
存储卡
电池
闪光灯
快门线
清洁工具
1.10 滤镜的选择和使用
UV镜
偏振镜
柔光镜
近摄镜
增距镜
chapter2 数码单反摄影理论基础
2.1 光圈
光圈的工作原理
光圈的大小与应用
2.2 快门
什么是快门
快门的工作原理
快门的速度与应用
安全快门和B门
2.3 感光度
感光度的概念
感光度的多种选择和使用
感光度和画质的关系
2.4 曝光组合
2.5 曝光补偿
什么是曝光补偿
曝光补偿原理
闪光曝光补偿
2.6 包围曝光
自动包围曝光
白平衡包围曝光
2.7 关于测光
测光原理
测光表的应用
测光模式
2.8 关于景深
什么是景深及其作用
景深的决定因素
景深预示功能
2.9 色温与白平衡
色温的概念和典型光线的色温
白平衡的概念和作用
白平衡的不同设置和效果
2.1 0正确对焦
对焦的多种方式
数码单反的自动对焦模式
chapter3 数码单反摄影操作入门
3.1 数码单反相机基本操作
关于电池
关于存储卡
相机背带的安装
镜头的安装与拆卸
屈光度的调节
数码单反机身的对外接口
3.2 拍摄姿势详解
3.3 数码单反相机的基础设置与应用
设置日期和时间
语言的设定
设定休眠时间
色彩空间的选择
图像的画质
照片的回放和删除
将存储卡格式化
CCD除尘
灵活运用实时显示功能
使用闪光灯进行拍摄
照片风格的应用
各种曝光模式的高级应用
基本场景模式的应用
驱动模式的应用
chapter4 数码单反摄影创作基础
4.1 摄影构图的概念和目的
4.2 摄影构图元素的表达
重点突出主体
陪体：与主体一起构造画面情节
以环境烘托主体
空白：创造画面意境
4.3 常用的构图技巧
黄金分割的简化版：三分法和九宫格构图
稳定感强的A字形和三角形构图
增加临场感的口字形构图
十足动感的S形构图
充当前景的V字形构图
具有集中力的中央构图
C字形构图
横线构图和竖线构图
对角线构图
汇聚线构图
曲线构图
封闭式和开放式构图
4.4 基本光质详解
直射光
散射光
反射光
4.5 摄影光线的方向及其运用
顺光
斜侧光
侧光
逆光
侧逆光
顶光
4.6 摄影色彩构成
色彩构成的概念
色彩三要素
4.7 摄影色彩的运用
白色系
黑色系
红色系
蓝色系
黄色系
绿色系
4.8 摄影色彩配置
主体和陪体及背景的关系
相邻色
互补色
暖色调
冷色调
4.9 摄影的情绪表达
高调
低调
中间调
色调
chapter5 数码单反摄影主题
5.1 主题的表达
利用构图表达主题
巧用人物表情和肢体语言
5.2 镜头与景别的意义
特写
近景
中景
全景
远景
chapter6 人像摄影实拍
6.1 人像摄影镜头的选择与搭配
6.2 人像摄影构图
画幅的形式
画面中的主体
画面中的空白部分
用简洁的背景突出主体
用虚化的背景突出主体
平衡构图
对角线构图
S形构图
人物、景物的合理搭配
避免从关节处切割人物
6.3 人像摄影的拍摄角度
正面
1/3侧面
2/3侧面
全侧面
俯拍
仰拍
平拍
6.4 人像摄影的用光技巧
室外拍摄的最佳时间
如何在强烈的太阳光下拍摄
阴天拍摄注意事项
选择靠近窗户的位置
充分利用室内的灯光
6.5 人像摄影的影调与色调
如何拍摄高调人像
如何拍摄低调人像
如何拍摄一般影调人像
暖色调设计
冷色调设计
对比色设计
和谐色设计
重彩设计
淡彩设计
6.6 抓拍与摆拍
抓拍
摆拍
6.7 旅游人像摄影
选择合适的器材
人物和景物的关系
没有距离的友谊
行走路上的回眸一笑
6.8 特定场景与美女
蓝天·绿地·美女
商场·美女
步行街广告牌·美女
酒吧·美女
阶梯·美女
栏杆·美女
废墟·美女
6.9 人像写真
充分发挥模特自身的潜力
场景与服装的选取和搭配
优美姿势的利用
整体格调的把握
镜头的张力
道具的利用
让情侣变得更亲密
chapter7 风景摄影实拍
7.1 风景摄影的器材搭配
相机
镜头
附件
7.2 风景摄影的取景构图
三分法构图
垂直线构图
斜线构图
曲线构图
对角线构图
隧道式构图
放射线构图
远近法构图
7.3 风景摄影的用光技巧
顺光对景物的效果
侧光对景物的效果
逆光对景物的效果
高光对景物的效果
散射光对景物的效果
7.4 风景摄影的季节应对
春之生机勃勃
夏之枝繁叶茂
秋之秋高气爽
冬之白雪皑皑
7.5 风景摄影实拍技法
使用醒目的前景
利用倒影来增添感染力
剪影效果的表达
阴影的利用
太阳的魅力
红霞满天
江南情韵
山景拍摄技法
如何表现森林·树木·树叶
海景拍摄技法
瀑布拍摄技法
冰雪拍摄技法
拍摄仙境般的雾景
航拍的力量
chapter8 静物摄影实拍
8.1 摄影器材和前期准备
8.2 静物摄影的素材和类型
8.3 正确布光
一般物体的常规布光
利用轮廓光展现玻璃等制品的形体
反光体的拍摄
8.4 恰到好处的取景构图
表现局部细节
发现形式美
8.5 色调的表达
8.6 虚实对比
8.7 质感的展现
chapter9 纪实摄影实拍
9.1 纪实摄影的魅力
9.2 纪实摄影的分类
9.3 纪实摄影常用的技法
黑白模式的运用
景别的选择
抓拍精彩瞬间
9.4 不同镜头的运用
广角镜头的独创性
长焦镜头的摄取性
9.5 非人物纪实摄影的创作与表达
不可复制的拍摄场景
发现生活中的趣味元素
刻画独特小景
chapter10 其他场景摄影
10.1 建筑物摄影
仰拍的威严
俯拍的宽广
横竖画幅的区别
对比元素的利用
利用光线美化建筑物
水中的风情
建筑的结构美感
10.2 城市灯光与夜景摄影
夜景曝光
灯光变星光
夜晚车流的美丽线条
现代建筑的灯光效应
拍摄夜城市全景
中途变焦法带来的视觉冲击
火树银花不夜天
10.3 花卉摄影
避免俯拍花卉
不同镜头的利用
获得黑、白色背景的方法
互相衬托的背景
让花色看起来更加艳丽
灵活的构图
模拟雨天
小生物的利用
10.4 动物摄影
眼睛是动物摄影的关键所在
抓拍动物的可爱表情
光线的利用
对自由的向往
利用不同的景别拍摄动物
高速快门和连拍模式的利用
利用摇拍技法展现动感画面
别具一格的动物剪影效果
家庭宠物拍摄技巧
如何拍摄鱼类
10.5 婚礼摄影
给新娘一个美丽的特写
户外拍摄新人
捕捉细节
与婚礼有关的
10.6 儿童摄影
善于引导、调整孩子的情绪
对好动的儿童进行抓拍
给孩子自由发挥的空间
和父母在一起
独特的装扮
儿童场景摄影
10.7 老人摄影
拍摄姿势与角度
表现皮肤质感
神态和韵味的捕捉
10.8 舞台摄影
舞台摄影的注意事项
充分利用长焦镜头
如何确定曝光
利用不同的快门速度
拍摄时机的把握
10.9 展场摄影
器材的准备
不同环境下的随机应变
10.1 0美食摄影
基本用光技巧
色彩的正常还原
看得见的诱人光泽
食物的摆放
背景的修饰
chapter11 数码暗房
11.1 图像处理理论基础
像素与分辨率
颜色模式
图像处理的常用格式
直方图
11.2 图像处理软件--光影魔术手
图像的裁剪
人像美容
边框功能
制作镜像效果
反转片效果
11.3 CameraRaw的使用方法
打开CameraRaw对话框
CameraRaw的使用
曝光不足照片的修正
11.4 图像处理软件--Photoshop
重做与恢复技巧
文件处理自动化
使用PhotoshopCS4处
理数码照片基本技巧
修正变形
修正偏色
绚烂晚霞
蔚蓝天空
数码视觉效果的处理
锐化数码照片
美景拼接
打造完美肌肤
室外人像处理技巧
瘦脸瘦身
chapter12 后期传导和管理
12.1 数码照片的传导
数码照片传输到计算机
数码照片传输到电视
数码照片的冲印
12.2 数码照片的管理和查看
数码照片的管理
数码照片的查看
12.3 数码照片和网络互动
在互联网上展示
制作电子相册

《数码单反摄影从入门到精通 第2卷》
【构图篇】
chapter 1　构图原理与黄金法则
1.1　摄影构图从绘画而来　
1.2　充分利用"黄金分割"和三分法　
1.3　突出主体元素的四把利剑　
1.4　把握摄影构图的平衡　
1.5　摄影构图中对比元素的把握　
1.6　不同视角带来的非凡感受　
1.7　摄影构图中的线性表达　
水平线构图　
垂直线构图　
对角线构图　
曲线构图　
汇聚线构图　
放射线构图　
1.8　摄影构图中的形体表达　
三角形构图　
框式构图　
隧道式构图　
棋盘式构图　
chapter 2　风光构图
2.1　常规构图　
巧用地平线(三分法构图和水平线构图)　
日落美景(水平线构图和中央构图)　
让太阳令人印象深刻的取景(九宫格构图和中央构图)　
拍摄清晨和傍晚的特点(明暗对比构图和放射线构图)　
天空、云和光线(形态构图和放射线构图)　
海天相接(水平线构图)　
海岸线的形状(曲线构图)　
海中的各种风情(三角形构图和对比构图)　
如何强调瀑布的落差(垂直线构图)　
如何从远处拍摄瀑布(全景构图和隧道式构图)　
靠近瀑布拍摄水流(三角形构图和远近法构图)　
描绘溪流姿态(隧道式构图和曲线构图)　
活用岩石表现溪流的动感(曲线构图)　
沙漠之旅(明暗对比构图和曲线构图)　
表现山峦的远近感(远近对比构图)　
表现山峦的节奏感(斜线构图)　
强调山顶的光芒(明暗对比构图)　
表现山脉的姿态(三角形构图)　
高原风景(远近法构图和形态构图)　
拍摄丘陵和梯田(棋盘式构图和颜色对比构图)　
强调树木的线条(垂直线构图)　
强调树木的成长气势(放射线构图)　
如何表现树木的形态(对比构图和形态构图)　
强调树木的存在感(对比构图和局部构图)　
拍摄山石上的红叶(三角形构图)　
拍摄金秋黄叶(垂直线构图)　
被雪覆盖的岸边或地面(曲线构图)　
积雪覆盖的树枝(三角形构图)　
结冰的枝叶(对比构图)　
城市喷泉(垂直线构图)　
人工湖美景(平衡构图和隧道式构图)　
城市特殊形状的景物(C形和O形构图)　
水中倒影(中央二等分法构图和对比构图)　
城市全景(高空俯拍构图)　
2.2　非常规构图　
运用水体反射(倒影法构图)　
单独表现倒映在水中的老宅(反向法构图)　
使水平线位置更高或者更低(非常规水平线构图)　
动感态势的营造(地平线倾斜构图)　
表现节奏形式感(节奏法构图)　
三维立体效果的产生(框式构图和汇聚线构图)　
拍摄大面积的前景(前景遮挡法构图)　
夸张的视觉效果(非常规透视构图)　
展现物体的线条(分割线形式构图)　
在不平衡中寻求稳定(支点法构图)　
表现海浪或者沙漠的韵律感(韵律法构图)　
展现景物自身特点(特殊图案构图)　
chapter 3　人像构图
3.1　常规构图　
眼睛的位置(三分法构图)　
安排人物在画面的位置(九宫格构图)　
利用反光物作为道具(对称构图)　
保持画面的平衡感(均衡构图)　
拍摄俯身的模特(控制景深构图)　
虚化前景或者后景(虚化背景构图)　
展现模特的身材(S形构图)　
拍摄坐姿或者蹲姿人物(三角形构图)　
拍摄站立的人物(直立型构图和三分法构图)　
侧拍端坐的模特(L形构图)　
拍摄俯趴在桌上的模特(对角线构图)　
利用阶梯表现模特(对角线构图)　
利用引导线(汇聚线构图)　
两个人的拍摄(对比对称构图)　
拍摄坐在绳椅上的模特(焦点法构图)　
趴在沙滩上的小姑娘(水平线构图)　
利用眼神的交流(对角线构图)　
利用排列有序的亭柱(节奏感构图)　
利用网格作为背景(繁简对比构图)　
利用背景线条(分割线构图和垂直构图)　
3.2　非常规构图　
减少人物所占的画面比例(打破三分法构图)　
人物的抽象形态(不完全抽象构图)　
意境的营造(虚化主体构图)　
表现人物的局部(开放式构图)　
广角镜头的开放性(空间开放构图)　
突出模特修长的双腿(透视构图)　
俯拍得到全身的动漫效果(透视构图)　
表现倒躺的人物(倒置构图)　
高度俯拍(高视角构图)　
门中之人(圆形构图和框式构图)　
完美的感觉(人物与背景重合构图)　
神秘感的营造(遮挡法构图)　
3.3　主题摄影构图　
稻子醉了　
梦幻马场　
红妆古调　
当爱失焦　
chapter 4　其他题材构图
4.1　拍摄花朵和枝叶等小植物　
拍摄单独绽放的莲花(中央构图和九宫格构图)　
生死两相依(远近法构图)　
荷花自有荷叶配(色彩对比构图和焦点构图)　
重点突出单朵花的形象(中央构图和明暗对比构图)　
花丛中突出主体(虚实对比构图和向心形构图)　
加强画面的形式感(三角形构图)　
拍摄枝藤上的小花(对角线构图和对比构图)　
花在林中笑(对比构图)　
拍摄具有一定规整性的花卉(横向构图和斜线构图)　
广角镜头下的大片花地(俯拍构图和棋盘式构图)　
具有梦幻感的蓝调玉兰(棋盘式构图)　
微距镜头的描写能力(对角线构图和开放式构图)　
蓝天下的向日葵(非常规仰拍构图)　
不同取景范围的表达(非常规封闭式和开放式构图)　
4.2　拍摄昆虫和鸟类等动物　
表现具有一定形体美的生物(形体构图)　
如何安排被摄体的位置(三分法和九宫格构图)　
落地蝴蝶(焦点构图)　
以假乱真的紫色精灵(对比对称构图)　
花中的小生物(中央构图)　
抓拍水中的小青蛙(虚实对比和对角线构图)　
隐藏的蜥蜴(隧道式构图)　
拍摄飞翔的鸟类(对角线构图)　
拍摄水中扑食的海鸟(对称构图和横向构图)　
比翼双飞(平行构图)　
开屏的孔雀(对比构图)　
4.3　纪实摄影　
空间的压缩(远近法构图)　
运动的暗示(空间留白和运动构图)　
局部的力量(开放式构图)　
保持画面的平衡感(平衡构图)　
表现一定的纵深感(汇聚线构图)　
抓拍人物(集中呼应构图)　
农村儿童的欢乐生活(框式构图)　
国外街头风情的演绎(平衡构图)　
【用光篇】
chapter 5　用光原理与黄金法则
5.1　基本光质详解　
5.2　摄影光线的方向和应用　
5.3　了解色温　
chapter 6　人像用光
6.1　常规用光　
打造明朗清爽的美女(顺光)　
使人物具有一定的明暗层次(前侧光)　
表现强烈的明暗对比(侧光搭配反光板)　
表现人物立体感(侧逆光搭配反光板)　
表现人物优美的轮廓(逆光搭配反光板)　
单灯表现人物皮肤质感和脸部轮廓(高位单灯加反光板)　
单灯勾勒人物轮廓(高位单灯打硬光)　
单灯实现人物和阴影的完美结合(高位单灯)　
两灯柔化人物皮肤(双灯加柔光箱打平光)　
两灯打造低调人像(轮廓光+顺光或前侧光)　
三灯重点突出人物(主光+辅光+轮廓光)　
三灯表现人物立体感(左右主侧逆光+辅顺光)　
四灯打造平面人物(前两灯+后两灯平面布光)　
四灯实现面部具有立体感的明朗人物(前两灯主辅光+后两灯平光)　
让模特的皮肤更加白皙(利用外置闪光灯)　
利用室内柔和的灯光(环境光的利用)　
6.2　非常规用光　
充满意境的剪影效果(利用逆光)　
打造眩光下的人像(利用逆光)　
打造曝光过度效果(利用曝光过度的背景)　
明暗交错效果(利用窗户光)　
强调光的强度(实体和阴影的结合)　
节奏感的营造(利用具有节奏感的阴影)　
单独表现影子　
刚柔并济的武装酷模儿(柔光镜的利用)　
chapter 7　　风光用光
7.1　常规用光　
明朗风景拍摄(顺光)　
表现建筑的立体感(前侧光)　
沙漠阴影(侧光)　
蒙古包(侧光)　
梦幻草原(逆光)　
梦幻海景(逆光)　
表现建筑的剪影轮廓(逆光)　
一般影调的风景(散射光)　
云彩和光线的结合(透射光)　
使用滤镜增添画面美感　
拍摄日出和日落时的景观　
运用金黄色调营造秋天气氛　
运用点测光得到黑色的背景　
拍摄水中美丽的元素(利用自然光和水体反射)　
借助水面展示光效(利用灯光和水体反射)　
运用自然光拍摄花卉(散射光)　
借助光线展示花叶纹理效果(逆光)　
7.2　非常规用光　
顶光风景　
利用逆光剪影营造特殊氛围　
巧妙运用光斑美化画面　
利用清晨的光线营造冷色调　
利用光线强调局部风景　
金光熠熠的海面　
高空云海和美丽天光　
别具一格的夜景　
chapter 8　商业产品用光
8.1　如何拍摄首饰(侧光和顶光)　
8.2　如何拍摄电子产品(侧光和顶光)　
8.3　如何表现玻璃杯的轮廓(轮廓光)　
8.4　如何拍摄化妆品(背景光)　
8.5　如何表现食物的质感(硬光)　
8.6　如何表现酒品(柔光)　
8.7　如何拍摄瓷具(柔光)　
【曝光篇】
chapter 9　曝光原理与黄金法则
9.1　何为正确曝光　
9.2　曝光三要素　
9.3　常用的曝光组合　
9.4　曝光补偿的应用　
chapter 10　常规曝光
10.1　如何表现星状的太阳(小光圈)　
10.2　拍摄夜景如何控制光圈(小光圈和慢快门)　
10.3　拍摄月亮(小光圈的利用)　
10.4　如何得到梦幻般的背景(大光圈)　
10.5　拍摄雨景和雪景(控制快门速度)　
10.6　如何表现海浪的朦胧感(慢速快门)　
10.7　如何表现浪花四溅的海景(高速快门)　
10.8　使白雪更白(增加曝光补偿)　
10.9　使花色更艳丽(降低曝光补偿)　
10.10　表现动物的皮毛(曝光补偿)　
10.11　使人物皮肤更加白皙(增加曝光补偿或者利用闪光曝光补偿)　
10.12　飞机上拍摄五彩斑斓的高空(利用偏光镜)　
chapter 11　非常规曝光
11.1　如何得到扑朔迷离的灯光效果(长焦镜头配合大光圈)　
11.2　如何表现夜晚车流线条(小光圈和慢速快门)　
11.3　如何拍摄出具有动态感的夜空(慢速快门)　
11.4　如何拍摄抽象迷离的画面(慢速快门+抖动效果)　
11.5　如何在流动的人群中突显一人(慢速快门)　
11.6　拍摄赛车(较慢的快门速度摇拍)　
11.7　拍摄烟花(B门)　
11.8　得到放射状的效果(中途变焦)　
11.9　梦幻森林(运用二次曝光手法)　
11.10　白背景的制造(逆光下利用大光圈)　
【色彩篇】
chapter 12　色彩原理与黄金法则
12.1　色彩构成的概念　
12.2　色彩三要素　
12.3　摄影色彩的应用　
12.4　摄影色彩配置　
12.5　影调对画面色彩的影响　
chapter 13　人像摄影色彩
13.1　人物化妆造型　
13.2　服装色彩搭配　
13.3　环境色对画面色彩的影响　
13.4　灯光的利用　
13.5　打造邻家女生(淡彩妆和明朗色调服饰)　
13.6　可爱小女人(甜美装扮)　
13.7　打造性感妩媚美女(烟熏妆和性感服饰)　
13.8　打造个性人物风采(夸张造型)　
chapter 14　如何把握风光摄影的色彩
14.1　利用色温差拍摄出色照片　
14.2　环境对风光色彩的影响　
14.3　色彩对比　
14.4　被摄体自身色彩的表达　
14.5　阴影的利用　
14.6　滤镜的作用　
chapter 15　商业摄影色彩
15.1　食物摄影中的色彩搭配　
15.2　如何表现不同类型的饰品　
15.3　家居摄影中的色彩搭配　
【镜头篇】
chapter 16　根据拍摄题材选择镜头
16.1　风光摄影镜头　
拍摄大场面风光(16~35mm或者17~40mm广角变焦镜头)　
日常风景捕捉(24~70mm或者24~105mm标准变焦镜头)　
压缩空间的意义(70~200mm中长焦变焦镜头)　
拍摄一些远处的风景(70~300mm远摄变焦镜头)　
拍摄具有强烈透视感的风景(14mm广角定焦镜头)　
得到变形的画面效果(16mm鱼眼镜头)　
拍摄高大建筑(24mm移轴镜头)　
16.2　人像摄影镜头　
灵活成像，画面优质(70~200mm中长焦变焦镜头)　
适合多种场景拍摄(24~70mm标准变焦镜头)　
表现具有一定张力的人物(16~35mm或者17~35mm广角变焦镜头)　
梦幻感的营造(135mm标准定焦镜头)　
人像摄影镜头中的杰出代表(85mm中焦定焦镜头)　
稍加虚化背景衬托人物(50mm标准定焦镜头)　
拍摄环境人物(35mm广角定焦镜头)　
16.3　生态摄影镜头　
细致刻画昆虫和花朵(100mm或者105mm微距镜头)　
具有完美的锐利和虚化能力(300mm定焦镜头)　
具有很强烈的拉近效果(80~400mm或者100~400mm远摄变焦镜头)　
"打鸟"利器(600mm超远摄定焦镜头)　

《数码单反摄影从入门到精通 第3卷》
基础篇
chapter 1 导入和查看照片
1.1 导入照片
1.1.1 使用相机数据线
1.1.2 使用读卡器
1.1.3 使用存储卡
1.2 查看照片
1.2.1 使用ACDSee查看照片
1.2.2 使用Adobe Bridge查看照片
chapter 2 使用Camera Raw简单处理照片
2.1 读取格式照片
2.2.1 使用【打开为】命令读取照片
2.2.2 在Bridge中读取RAW格式的照片
2.2 使用相机配置文件设置照片风格
2.3 调整白平衡
2.4 调整曝光
2.5 污点去除
2.6 校正照片(自动和手动)
2.7 用【清晰度】滑块增强(或柔和)图像
2.8 用曲线调整对比度
chapter 3 根据构图原则裁切照片
3.1 根据九宫格构图裁剪照片
3.2 根据黄金分割法裁剪照片
3.3 根据三分法构图裁剪照片
3.4 按照指定尺寸裁剪照片
3.5 使用预设尺寸裁剪照片
3.6 使照片变小(缩小尺寸)便于网上发布
进阶篇
chapter 4 摄影照片处理的基本技法
4.1 消除红眼
4.2 怎样知道照片曝光是否合适--查看直方图
4.3 通道与蒙版
4.3.1 通道
4.3.2 蒙版
1. 图层蒙版
2. 快速蒙版
3. 矢量蒙版
4.4 色彩调整命令
4.4.1 明暗调节
1.亮度/对比度
2.色阶
3.曲线
4.曝光度
4.4.2 色相调整
1.自然饱和度
2.色相/饱和度
3.色彩平衡
4.黑白
5.照片滤镜
6.通道混合器
4.4.3 其他调整命令
1.反相
2.色调分离
3.色调均化
4.阈值
5.渐变映射
6.可选颜色
7.阴影/高光
8.HDR色调
9.变化
10.匹配颜色
11.替换颜色
chapter 5 人像照片的基本修饰技法
5.1 美化肌肤
5.1.1 还原健康肤色--通道磨皮法
5.1.2 白皙柔美的肌肤--蒙尘与划痕磨皮法
5.1.3 打造光彩肌肤--双曲线手工磨皮法
5.1.4 修出完美容颜--精细磨皮法
5.1.5 呈现肌肤质感--面部高光和阴影的修饰
5.2 加强面部质感
5.2.1 明亮有神的大眼睛
5.2.2 美化鼻子
5.2.3 美唇
5.2.4 亮白牙齿
5.3 色调的基本调整
5.3.1 甜美的淡红色调
5.3.2 冷冷的青蓝色调
5.3.3 淡雅灰色调
5.3.4 优雅的怀旧色调
5.3.5 恬淡的暮春色调
5.3.6 梦幻青蓝色
5.3.7 经典黄褐色
chapter 6 风光照片的基本修饰
6.1 去除画面中多余杂物
6.2 让灰暗的照片更加艳丽
6.3 完美黄昏
6.4 金黄沙漠
6.5 瞬间享受四季美色
6.5.1 暖春
6.5.2 宁静的夏天
6.5.3 秋天的童话
6.5.4 雪的世界
6.6 让蓝天白云更加有调
6.7 校正曝光不足的照片
高级篇
chapter 7 摄影照片处理的高级技法
7.1 Lab颜色模式的妙用
7.2 展示纤毫细节，再现微距之美--锐化
7.2.1 锐化的本质
7.2.2 USM锐化
7.2.3 分区锐化
7.2.4 高反差区域锐化
7.2.5 中反差区域锐化
7.2.6 低反差区域锐化
7.2.7 局部锐化
chapter 8 人像照片的高级修饰
8.1 使用外挂滤镜美化肌肤
8.1.1 晶盈剔透的肌肤--柯达软件磨皮法
8.1.2 细腻嫩白的肌肤--去噪点磨皮法
8.1.3 秀出傲人光感的肌肤--润色滤镜磨皮法
8.1.4 唤醒肌肤的活力--降噪滤镜磨皮法
8.2 精雕细琢的美妆造型
8.2.1 妩媚波浪大卷
8.2.2 闪亮魅惑的彩妆造型
8.2.3 天使的面容，魔鬼的身材
8.3 色调的高级调整
8.3.1 另类的暗红色调
8.3.2 怀旧的咖啡色调
8.3.3 复古的青色调
8.3.4 柔柔的阿宝色调
8.3.5 低调中性的柔软色调
8.3.6 朦胧日系风格
8.3.7 甜美清爽的韩版风格
8.3.8 酷酷的英伦色调
8.3.9 时尚的欧美色调
8.3.10 波西色调
chapter 9 风光照片的高级修饰
9.1 雷雨交加
9.2 Mystical 2.0魔幻光线滤镜
9.3 阳光下的彩虹
9.4 水墨画效果
9.5 Nik Color Efex Pro v3.0风景滤镜
9.5.1 传统
9.5.2 风格化
9.5.3 风景
9.5.4 肖像
9.6 HDR色调
9.6.1 在Photoshop内合并HDR图像
9.6.2 使用外挂滤镜创建HDR图像
9.6.3 创建HDR色调
9.7 不一样的视觉感受--全景恢复
chapter 10 影楼后期制作高级技法
10.1 杂志风格写真--Fasion style
10.2 古朴淡雅的个人写真--爱有来生
10.3 甜蜜的情侣写真--Love story
10.4 儿童写真--甜心宝贝
10.5 浪漫婚纱套系--丰收爱情
秘笈篇
chapter 11 摄影后期创意设计必备技法
11.1 移花接木的魔力--抠图技巧
11.1.1 钢笔工具抠图
11.1.2 色彩范围抠图
11.1.3 通道抠图
11.1.4 快速蒙版抠图
11.2 数码照片合成技巧
11.2.1 瓶中的精彩--透明物质的合成技巧
11.2.2 照片合成中光影的处理
chapter 12 插画创意
12.1 欧美时尚插画
12.2 游梦仙子
12.3 梦回唐朝
chapter 13 艺术合成效果
13.1 穿越时空的对话
13.2 心灵异境
chapter 14 画质与输出
14.1 像素与分辨率
14.1.1 像素
14.1.2 分辨率
1. 图像分辨率
2. 显示分辨率
3. 像素与分辨率关系
14.2 格式与输出
14.2.1 格式
1. PSD格式
2. JPEG格式
3. GIF格式
4. PNG格式
5. PDF格式
6. TIFF格式
7. ESP格式
8. PICT格式
9. RAW格式
10. BMP格式
14.2.2 输出
1.专业数码店冲印输出
2.家中打印机输出
3.网上冲印输出
14.3 照片输出的尺寸与纸张
14.3.1 照片输出显示分辨率与尺寸
14.3.2 照片输出的打印分辨率与纸张

《精通数码单反高清视频拍摄与制作》
第1章　基础知识
1.1　视频格式和分辨率
1.2　帧速率和刷新速率
1.3　数据格式和数据压缩
1.4　存储介质
1.5　图像传感器尺寸
1.6　传感器类型
第2章　设备
2.1　相机类型
2.2　镜头
2.3　使用视频灯光和反光板
2.4　三脚架
2.5　麦克风
2.6　其他有用的小配件
2.7　DSLR相机专用视频配件
第3章　拍摄技术
3.1　从概念到最终影片
3.2　选择现场
3.3　选择焦距
3.4　光圈和景深
3.5　距离设置
3.6　曝光度和白平衡
3.7　快门速度
3.8　用三脚架还是手持
3.9　延时序列
3.10　定格动作序列
3.11　慢动作
3.12　视频作为摄影媒介的扩展
3.13　避免错误
3.14　拍摄出色视频的10条规则
3.15　法律问题
第4章　声音
4.1　麦克风
4.2　麦克风技术
4.3　麦克风配件
4.4　避免背景噪声
4.5　DSLR相机专用麦克风配件
4.6　录制好音频的4条基本规则
4.7　配音
第5章　编辑和后期处理
5.1　Mac OS和Windows
5.2　编辑软件（iMovie & Co）
5.3　准备素材
5.4　创建和编辑序列
5.5　在视频序列内使用照片
5.6　创建出色编辑的10条规则
5.7　导出格式
第6章　展示作品
6.1　联机展示
6.2　在自己的网站上展示作品
6.3　硬件
6.4　声音
第7章　从静态摄影到视频拍摄
7.1　进入视频新领域
7.2　讲述故事
7.3　无脚本时的处理
7.4　编辑
7.5　要考虑的重要技术问题
7.6　拍摄剪辑
7.7　总体工作流
7.8　编辑基础
7.9　新建项目
7.10　创建自己的效果
7.11　添加声音
7.12　导出视频
7.13　后期处理和添加特效
7.14　展示视频
7.15　结论